søndag den 17. maj 2015

Fotografi med Sophie Hjerl

Lærer: Sophie Hjerl
Gruppe arbejde;
Hannibal Sachse, Oliver Østergaard og Sarah Terp
Samarbejde med KS

Dette forløb fokuserede på at give os redskaberne til at lave billeder til at udtrykke viden om kulturmøder, vi har fået fra undervisningen i Ks. Vores gruppe valgte at fokusere på de 3 integrationstyper: Assimilation, segregation og pluralistisk integration.

Den første uge lavede vi fotografi øvelser:
Selvportræt




Portræt af partner - Mia



Kontraster:



Kulturmøde:
Vi valgte at lave 2 serier: En vand- og en lysserie. Begge serier udtrykker hver især de tre integrationstyper.

Vandserie:

 Pluralistisk integration

Segregation

 Assimilation

Lysserie:

 Pluralistisk integration

 Segregation

 Assimilation

Evaluering:
Jeg lærte meget omkring spejlrefleks kameraets funktioner og det var spændende at arbejde i noget der lignede et studio. Jeg har ikke rigtigt arbejdet med opstillede billeder før.
Igennem arbejdet med vandserien har betydningen af de tre begreber; Pluralistisk integration, segregation og assimilation, sat sig fast i min bevidsthed.

Kunstneren som Antropolog med Line Kallmeyer

Lærer: Line Kallmeyer
Individuel arbejde

I dette forløb udforskede vi idéens process. Vi arbejdede idéen om at undersøge et emne, en person, et objekt eller en hændelse, og at udtrykke denne undersøgende process visuelt.

Jeg valgte at undersøge skelnen mellem at se sin mor som mor og at se hende som en kvinde. Dette resulterede i et værket; Kvinden: Min mor.

Processen:
For at beskrive noget er der nemmest at gøre ved hjælp af sammenligning. Da jeg arbejde med min mor, valgte jeg at sammenligne med mig selv og beskrive hende ud fra reaktioner og tanker om billeder jeg har taget. Herefter valgte jeg at skrive en lille historie/tekst til hvert billede, og konfrontere min mor med billederne igen.

For samle informationen og undersøgelsen, besluttede jeg mig for at samle det i en notesbog. Dette tilføjede også en vis personlighed til værket.

Uddrag fra værket:










Konklusion:
Dette forløb lærte mig at arbejde mere improviserende, frem for at planlægge altid. Jeg har lært at stole på mit første indfald og bare se hvor det tager mig hen. Jeg vil i fremtiden også være mere åben overfor at mine projekter gerne må ændre kurs og ikke nødvendigvis ende som min første forestilling, nogle gange er tilfældighederne det der får værket til at virke.
Jeg fik også meget ud af at dele min process med en gruppe og få feedback undervejs.

Byrummet med Christian Dinesen

Lærer: Christian Dinesen
Gruppe arbejde;
Janni Arnoldsen, Mia Strøm og Sarah Terp
Samarbejde med dansk

Vi startede med et lille introforløb med farvede røgpiller;


LP plader
 








Formålet med dette projekt var at skabe en skulptur der fungerede og samarbejdede med byrummet. Her lærte jeg at planlægge bedre mht. valg af materiale og placering.

 Busskilte


 






Dette blev for os en sammenlægning af to projekter, et æstetisk og idebaseret. Vi tilføjede skilte på busstoppesteder. Vores skilte udviklede sig fra at være fuldkommen æstetiske og derefter tilføje og helt udvikle sig til at være fuldkommen idebaseret. Vi har siden fået god feedback fra disse rammer. Jeg syntes dette projekt gik godt, selvom vi var tidspresset til tider.

 Project Danger Tree

Inspirationskilden



 


Dette var vores afsluttende projekt i forhold til at arbejde med Christian og byrummet. Vi ville denne gang gerne arbejde med noget lidt større og have en placering før projektets begyndelse. Vi brugte tid i byen, da jeg så et nøgent træ foran Skovgård museet. Dette gav os idéen om at skabe en trækrone vha. en optisk illusion, men træet der var for stort. Vi fandt derefter de to overstående placeringer og gik i gang. Vi startede med idéen om en grøn krone med fading over i rød, for at give en kommentar til miljøforurening, men dette udtryk var ikke stærkt nok, så vi besluttede os for at holde og til farefarverne gul og sort. For at skærpe udtrykket mere valgte vi at arbejde med trekanter. da det regnede og skulpturen endte med at veje mere end forventet kunne vi ikke lade den hængende. Derfor blev vores færdige produkt et billedprodukt.

  Et sidste farvel
Vi sagde farvel til Christian, ved at begrave en kasse med alle vores projekter og en digt oplæsning.

Evaluering:
 Dette projekt åbnede mine øjne fra at se byrummet som et færdigt urokkeligt element, til at blive et lærred. En legeplads. Min frygt for at udstille mine kreationer og blive bemærket af beboerne i byen blev mindsket. Folk er nysgerrige og jo egentlig meget rare, hvis bare man svarer venligt på deres spørgsmål eller smiler til dem, mens de passere med åbne munde.
Efter dette samarbejde med Christian ser jeg nu mange muligheder, mens jeg vandrer gennem byen. Ting jeg kan tilføje. Ting jeg kan kommentere på. Ting jeg kan ændre. Med hjælp fra dette forløb tror jeg mere på mig selv og tør nu at gå i gang med store projekter. Dog har jeg også lært at tankeprocessen før arbejdsprocessen er vigtig. Næste gang overvejer jeg lige en ekstra gang hvilket materiale der skal arbejdes med.